【人物档案】赵洪，男，1962年生，湖北京山人。国家一级美术师，国际美术家联合会会员，东方美术馆艺术家协会会员，湖北省书画研究会会员，东方艺术研究院艺术顾问，北京书韵文化艺术交流中心终身客座教授，中国书画藏品展销网签约书画家；书法作品多次在全国、省、市重大展赛中获金、银、铜优秀奖。部分作品被文博单位及国内国际友人收藏。作品入编《人民日报海外版“中华艺苑名家”专栏》、《桂竹杯全国书法大赛作品集》、《二千年中国艺术家长卷》、《当代中国书法名家楹联墨迹选》、《中国书画信息大全》、《国粹奖艺术大典》、《中华热土》、《新世纪中国书画名家论坛》、《中国当代书画名家名作博览》、《世界优秀专家人才名典》、《世界名人录》等大型书画辞书几十部。他被有关单位授予“中国东方诗书画艺术终身成就奖”、“世界华人杰出艺术家”、“中国艺术名家”、“海内外书画艺术联谊会高级书法家”、“当代中青年百家书画家”等荣誉称号。
2013年，由中国文联出版社出版了《艺术大家--中国书法名家八人集》。并和张海、霍春阳等人同时刊登在《中华艺术家》专刊上。沉稳源于内秀，淡定尽显儒雅。温文谦逊、帅气英武、举止稳重--这是湖北著名书法家赵洪给人的第一印象。他精辞赋，懂书论，擅诗律，学养深厚；他长期致力于中国传统书法艺术的创作和研究，致力于名言格律的创作和研究。他的学养，造就了他的艺术灵魂；他的功力，生发出他的艺术活力；他的个性，延续了他的艺术生命。他的艺术行为，在表现与认知的审美情趣上实现了高度统一与和谐，使其书艺形式有了自己独具的面貌。品读他的作品，对于热爱艺术的人们而言，将是一种渗透理性认知的享受。人们在获取这种享受之余，总是想寻求对作者艺术人生和创作心境的完美解读。
不过，要想真正感知他的内心世界，必然无法避开对于他个人经历的考量。这种溯源，相对于解析他的艺术作品而言，却更能有助于我们在了解他成长成熟的过程中，是以何种意象氤氲出独属于他自己的艺术语言体系，然后，又如何将这种艺术，绽放在中国书法浩瀚星空之中的。他始终坚持民族传统的审美观念和创造意识，以自己独有的艺术情怀，在澎湃出穿透心灵的艺术作品的同时，也为自己的艺术人生勾勒出一份雄浑庄重的大美。透过赵洪给人的第一印象，以及他精辟的妙论和脱俗的观念，在他那一直微笑着的阐述中，我于兴奋和期待里，终于寻到了他在求艺路途上踩下的那蹒跚而又坚实的脚印……
人的一生，或许就是理想与现实的堆砌。而在赵洪的印象中，关于梦想与现实，一直都是一言难尽的话题，尤其是那少年时代的模糊梦想，更是成为了留住人生中最值得永远珍惜的美好回忆。湖北京山，这是一块风景秀丽且有着深厚历史文化底蕴的土地。1962年11月，赵洪就出生这里。这是一个书香大湾，村里读书人较多，在这些读书人当中，当属赵洪的父亲学问最深。父亲做过老师，当过校长，饱读诗文，诗词联赋，样样通晓，尤其一笔大字，更是被人津津乐道。在那个政治高于一切的年代，父亲整天到处写宣传标语，过年时，父亲都要为全村每家写春联。因为母亲也在外上班，对孩子们照顾较少。有时候跟在父亲的后面，帮父亲拿笔牵纸。看父亲写字，虽是懵懂，却觉得神秘，更有种朦胧的向往——父亲写的字多好看啊，我要是能写出这么好的字该有多好啊！就是这一句不经意的感叹，缘定了他今生这种书法情结。
父亲除了对治学之道与治学精神极为严谨外，还在为人处事上面，要求自己的孩子严格做到知书达理、礼貌谦逊，这种严格，不仅要贯穿于行为举止，更要深及到孩子的思想和性格。深受父母潜移默化的感染，一种激昂的思绪和情怀，在少年的赵洪心里渐渐滋长并不断流淌出来，它流过京山的山川，漫过京山的天空，虽然朦胧，却很真切。在赵洪的记忆里，他大多时间是和爷爷奶奶生活在一起的。因为家里姊妹较多，生活条件较差，每次放学回来，赵洪就经常帮助爷爷奶奶做些力所能及的事情，砍柴，打猪草等等。可以说，家乡每座山峰每条河流，每块田垄每块地头，都留下了他稚嫩的脚印。或许还是饱受家乡钟林毓秀浸润的缘故，从小，赵洪就露出了极强的艺术天赋及灵气。他尤其喜欢写字，即或是孩提时代的即兴涂鸦，他也写得有模有样，墙壁上，仓板上，到处都留下他书写的痕迹。读小学一年级时，老师看他的字写得端庄工稳，字体清秀，很惊奇，待惊奇过后便是惊喜。老师把全班学生的课本集中在一起，叫赵洪来给他们写名字。
这一刻，一种成就感在赵洪稚嫩的心灵间油然而生！从此后，他就成了学校里的文艺积极分子。到了三、四年级，语文老师就经常在课堂上表扬他的字写得好。经常被老师表扬被别人羡慕，这是一件快乐的事情，赵洪很兴奋，有时连走在路上他也用手比划比划，没事时就蹲在地上，用树枝当笔在地上乱划一通。从此后，赵洪就开始沉醉和痴迷于写字。初中的时候，恰逢政治运动不断，赵洪的写字又派上了用场。每次出黑板报、宣传栏或者墙报，老师都将这书写的任务交给他，每每此时，看着那浓淡的墨迹、随意的线条，夸张的图像，一向率性年少的赵洪，在那反复书写过程中，似乎在用自己的情感勾勒着一个新的世界、幻化着一个有着独特生命魅力的艺术体。每每这时，赵洪的态度都极其虔诚。每次完成任务，他都有一种成就感，他的心灵仿佛经过一次精神洗礼般的神圣、高尚、骄傲、成长。而对于写字这种自发的出自内心的热爱，也让他心中那粒艺术的种子，仿佛不经意间被人随手播下。
如果这粒种子有着肥沃的土壤，有着滋润的甘露，我想，它一定会悄然生根、发芽、抽叶，开出芬芳的果实。可是，尽管这粒种子顽强地诉说着自己的欲望，而那干枯贫瘠的土地却不能赋予它茁壮成长所需的条件。因为家庭人口多，母亲又突然失去工作，赵洪初中毕业后只好辍学在家。当时正在建设的一条几千伏的高压线正好路过他家房顶，他家的房子划在拆迁之列。因为父亲在镇上教书，这样，他们就搬到了镇上。为了养家糊口，母亲只好在镇上开了一家日杂副食店，赵洪开始帮助母亲照顾生意。这期间，茫然、无助、郁闷一下子涌上心头，像蛇一样在吞噬着赵洪的肉体和心灵。没事的时候，赵洪就拿出笔墨，开始写字。
穿透心灵般的痛疼，被这样的日子浸泡着，坚毅，便逐渐成了赵洪的性格。年轻的心因为艺术而倍觉充实，而又因为艺术而倍觉孤独。此时的赵洪，对于书法还只是一个盲目地崇尚心境，在没有老师的指导下，他根本不知道书法的审美和创作规律，所以，他一直忧郁和徘徊在书法艺术的大门之外。赵洪也深知这一点。从那时起，他就开始有意识的积累一些钱，陆续订阅了《书法报》、《书法导报》、《上海书画报》、《书法》、《中国书法导报》等十余种报刊杂志，开始潜心学习上面的书论，临摹上面的书体。
有人对他说，你这样写字不行，必须要临帖。于是，赵洪就买回字帖临摹。有人说颜真卿的字好，他就练颜体，有人说王羲之的字好练，他就练王体。其实，这时候的赵洪，虽然透出一种才气，但对书艺感到茫然和无助，他根本不知道哪种书体适合自己。巧合的是，正当赵洪潜心临池不得要领的时候，1980年，赵洪在《上海书画报》上看到了“上海书法专修学校”举办书法培训班启示，犹如干渴的禾苗欣逢甘露一样，赵洪报名参加了学习。这是心灵与艺术的无声碰撞！他一头扎进书法艺术的海洋里，贪婪地饱吸着。尽管白天照样专心于生意，但一到夜晚，他就潜心于自己的书法艺术中。昏暗的灯光、一枝时而停顿时而疾走的管毫、一颗时而沉寂时而怒放的心情……在那间小小的宿舍里，赵洪正怀着如火的激情，令自己的诗情画意在无数个夜晚中默默流淌。
通过书法培训班的学习，他这才知道字的用笔、结构、间架、章法、结体、布白、神采、风格、行气、形质等技巧和知识；他这才知道书法要求的不仅是刻苦而且还要求悟性；他这才知道书法要求的不仅是书法之法，而且还要求字外功夫；他这才知道书法要求的不仅是书品，而且还要求人品……仿佛一双巨手，拨开了赵洪眼前那团缠绕不散的迷雾。这一刻，赵洪眼前终于出现了一片万紫千红的气象！毕业的时候，他以优异的成绩获得了优秀学员称号，并加入了上海中华书法家协会。这给赵洪励志书法又增添了无限的信心和勇气。不过，父亲看他这样沉迷于书法，无心他事，生活难以维系，只好通过关系，将他安排在村小学教书。小学教师工资本来就不高，何况一个既要赚钱成家又要花钱学书法的小伙子，怎能满足这一现状？教了四年书后，无望的赵洪只好辞去教师一职，拣了几件衣服，只身来到武汉。这是一年中最美的时节。武汉在夏日里显得更加诱人。矗立云天的玻璃幕墙楼宇，连成一片的整洁漂亮厂房，车水马龙般繁华洁净街道，甚至连空气中都散发着一种让人渴望、活泼、热情、追求、收获的味道。
从京山沟壑到江城武汉，虽说赵洪经历了人生中最激动也是最美丽的跨越，但这样的美景赵洪无心欣赏。在武汉的百万求职大军里，经常看到的，是他孱弱的身影在匆匆地奔走着。几天后，他终于在黄鹤楼酒厂汉阳分厂找到了一份工作。刚来时，赵洪特有种新鲜感和自豪感。但整天打着赤脚，在发酵车间那一人多高的大缸里将发酵的谷子挖出来，然后拉去蒸酒，那种苦和累，那种撕心裂肺的痛疼，从来都没有经历过。即使这样的环境，赵洪也没有停止练字。不管是夏天还是冬天，也不管上班身体是如何的累，每天早上五点，赵洪都会准时爬起来，临池书写。晚上收工，有的人累得躺在铺上，饭都不想吃，他还是吃晚饭后去写字，到晚上十点准时睡觉。他将所有的业余时间都花在了画画上。没有人知道他夏天流过的汗水浸透过了多少纸张，也没有人留意他冬天双手皲裂痛疼时的模样。赵洪说，无论在什么状况下，只要一提笔，他的心就会平静和淡然下来。
由于自己身体一向不是太好，他无法承受这种繁重的体力活。当他无助地离开了他曾热烈向往过的这片土地时，他曾在心里不停地问自己：出路在哪里？我要向哪里去？通过中介，赵洪在一家塑料制品厂找到了一份工作。虽说是塑料制品厂，其实就是一家废品收购站，主要工作就是将收购来的塑料制品用刀砍碎，这对于一位小伙子来说，不能不说是一种遗憾。无论做什么工作，这不仅仅是为了自己生存。他心里清楚，无论在外面混得怎样，哪怕只要有一口气在，他都不能回家，当初在离开家的那一刻，他曾暗暗发过誓，一定要出人头地，改变家庭环境，如其说当时有些激昂，不如说很悲壮。后来，他只好通过中介，找到了一家广告公司。那时还没有电脑制作，一般的字体都靠手写，所以，赵洪终于找到了可以充分发挥自己特长的一份工作。这是一段充满着无尽磨砺和难言艰辛的日子。虽然生活给予了他极其无奈，但他对书法的向往和追求没变，那颗心反而变得更加执着和强烈。
只要一有时间，赵洪就练字。那时他工资不高，还要往家里寄钱，在连自己的肚子都填不饱的情况下，他硬是挤出钱来买纸和墨。在这家广告公司干了两年，无论赵洪如何努力地学习和工作，老板说，他是学徒工，所以工资一直很低。老板也没有想到，正是他的这句话提醒了赵洪，让他很快找到了第二家广告公司。这是一个大公司，上下班时间都很有规律。赵洪来到这里，不再是学徒，而是师傅了，工资自然比以前高了很多。老板很注重人才，还特意给赵洪一个人安排了单间。每天下班后，赵洪就关起门来，开始写字。在这里，除了碑学之外，赵洪真正开始广泛的涉猎帖学，以平和忘我的心态凝神提笔、运气挥毫。当赵洪再次拣起了颜真卿、柳公权、王羲之、黄庭坚、米芾等人的书帖的时候，突然觉得自己的感觉与以前大不相同，而这次见到这些帖中的字，似乎倍感亲切。他将自己的字挂在墙壁四周，时时琢磨推敲。
临帖是弄墨者必循之路，它既可利于掌握线条飞动、墨色润泽的分寸，又能添增临书者的运笔底蕴。初涉翰墨之时，赵洪虔诚地临习一家之书，求得形似神似。现在，他转身博取众家之长，于楷、草、隶、行、篆等诸体中汲取营养，有目的地选择了《张猛龙》、《郑文公碑》、《石门铭》、《石门颂》、《峄山碑》五种书体进行练习。有段时间，他甚至还钟情于墓志的端庄、摩崖的伟岸、经幢的娟秀、造像的严峻，以及敦煌写经的风神、先秦大小篆的古典气质。他要通过这种研习，使自己逐渐领悟笔墨的运用以及线条流转的美感和意蕴、逐渐体味中锋用笔过程中笔笔藏锋、意意不断、气力并蓄、锋回笔转的力感与意境。当天赋与心中充溢着的那份对于美的追求得以完美融合时，赵洪知道，那粒在他幼儿时无意间播种在他心田的艺术种子，如今已经遇到了阳光的照耀和雨露的滋润，正待抽枝发芽。赵洪终于在书艺中找到了自我！
鹰隼的世界在天空，赵洪就像被关在鸟笼里的鹰隼一样，也要突破囿于自己的禁锢！现在，赵洪已不再是一个只为解决自己温饱的打工者了，他要创业！他要成立自己的广告公司！在夫人的支持下，赵洪经过了筚路蓝缕般的创业历程，终于在武汉打开了“标识”制作的大市场。前几年，赵洪有意将生意交给了妻子，此时的他，心灵准备逐渐走向回归，回到他痴迷的书法艺术。现在，他几乎每天早上五点起床，晚上十一二点就寝，日日临池，将整个身心全部浸在了对书法艺术的探索与反思当中，这种探索与反思，是他对个人征程的一种回溯，也是他自然状态下的一种重生。身处商海而临池不缀，这让人不由生出一种景仰之感。赵洪说，以前是忙于养家糊口，荒弃了书法。现在，他要将以前的时光补回来。
都说画家要写生，其实书法家也要写生，也要行万里路，读万卷书，这就是所谓的“字外功夫”。一个书法家的文化修养、人生境界、美学趣味怎样，所表现出来的艺术取向就会怎样。赵洪善于阅读，这期间，他创作了大量对联、楹联以及经典名言，发表在国家级的专业报刊及辞典中，这种“字外功夫”，对他的书法创作，无疑起到了积极的影响。他还去过东坡赤壁、探寻过兰亭故里、到过襄阳米公祠，甚至还想去全国各地那些有书法典籍的地方去开阔眼界，去寻找和感受当年的诗情豪迈和精彩绝伦的书艺颠峰、这种感受，无疑给他认识书法将获得一种从未有过的力量。没有名师指点，赵洪全凭自学获取书法精髓，这难度可想而知。好在赵洪有一位全心全力支持他的夫人，这给赵洪书艺的日臻成熟带来很大的影响。一般情况下，只要不是特大的工程或者工作量，而且是任务特别急，夫人都不要赵洪插手业务，让他专心自己的书艺。所以，赵洪能成功，是偶然，也是必然！
对于书法，赵洪总是处于一种思索、沉默和安静的状态中。而他的目光，总是带着一种神奇和向往，在生活中寻找和感知着艺术的精髓和真谛。和专事书法的人一样，赵洪在最初临帖悟得一定心得之后，也紧追不舍，溯源而上，求索于魏晋书圣精华。但这种研习，使得赵洪的传统功底与内心感悟得以完美结合。而日日临池，兼容并蓄，以及他笔墨的锤炼兼人格修养和学问的积累等，使得他的笔墨近乎奔放起来，达到那令人回味无穷的境界。他在作品中，非常注重行笔的气韵和章法布局，书写规格，疏密有度，大小适度，既前呼后应又独立成章，于落笔间融合了许多变化组合的形式于一身。而在线条和笔画的勾勒中，文字之间既能找不到帖的形影，又能窥见古与今的融合，还有基础与创新的延伸，常常于无意处写出得意之笔。大字雄浑刚健，小字静穆淡雅，从有形中忘形，于无意间得意……赵洪将有形书与无形法结合得酣畅淋漓。
师法前人又不拘泥于前人。他力求出新，自写胸怀，少了纤弱，多了宏大、跌宕与拙朴。他的笔锋，灵动华润、坚韧绵扎；他的笔力，似落纸生根，虬根盘节。无论是气势抑或神采，都透露出一种干练着力、沉着痛快、绝不矫情之感。所以，求变，是赵洪在思悟否定自我后探索书艺的一种轨迹。参透了艺术的深蕴，在格调上，他对风格意境文韵等艺术个性进行了深入探索，尤其在表现作品内涵的文化底蕴上，他不断学习消化铺垫，将自己的深厚文化素养，融入到书法艺术创作中，于传统的深研中，博学众家精华，在不断提高自己艺术水平的同时，个人的书法特色呼之欲出。那股弥漫于笔间自有的郁勃苍茫的气概，那股流露于作品中的挺拔傲然的气魄，在令人感悟到一种正气凛然的君子之风的同时，又于他不凡的落笔间，品味到满纸弥漫着的清秀书卷之气。在他书法的骨法之美中，既有王羲之的贯畅之势、米芾的雄健之势，又有颜真卿的开张之势、王铎的涨墨之势。
在书写过程中，赵洪更显示出一种笃定的精神态度，尽管他用笔时凝练散淡、换笔时轻盈细腻，但于变幻莫测的章法中，总是露出狂中有稳、气势雄浑的气度，使人感受那种时而如行云流水、高山吟唱，时而如惊涛骇浪、震撼人心的境界。无论是虚与实、大与小、枯与润，无论是聚与散、方与圆、扬与抑，在这些矛盾结成的共调中，赵洪都表现出了强烈和丰富的书法韵律。他的书法精髓一直蕴含在似与不似之间，使人远观则感觉到风神洒落、蓬勃旺盛；近看又纵逸跌宕、疏密相间；细品则法度森严、古拙率意。既能看到点线的质感与量感，又能品到他笔端力度的弹性与张力；既飘逸洒脱，又跌宕恣意；既天真率意，又不乏真纯拙朴，形成了自己独特的刚柔结合的苍茫气象！自然典雅的格调，浓厚的文人气息，朴茂的古拙之美……赵洪终于写出了自己的风貌！对于赵洪的书法，中国最著名的书画大师范曾感叹说：“轻如蝉翼，重如崩云，导之则泉注，顿之则山安”；
国内著名书画家王志生说：“冰冻三尺，非一日之寒，章法布局用笔福墨都很到位拙而巧，险而辣，颇有大家风范”；书法家石爽溪说：“大气磅礴，铁画银钩，龙飞凤舞自成一体”；工艺美术家居正方说：“粗壮雄伟，笔法厚重，苍劲刚健”；书法家卲立文说：“师古法而出新意”；世界文化艺术研究中心总干事陆虓先生说：“其作品笔力淳厚，张扬而不浮滑，儒雅中透出雄浑，静溢中显出苍莽，萧敬而天真，高古而现代”；……躬耕砚田，醉心墨海，赵洪所创造出的那种雄强朴茂、藏巧于拙、充满高古气息的极具个人特色的书法作品一经面世，不但获得了诸多好评，而且被有关单位收藏……笔墨当随时代！赵洪的笔墨总是奔涌在大时代的潮流之中。建国65周年时，他创作的作品被评为“盛世中国”书画界最具贡献人物奖；2004年9月，在“纪念毛泽东同志诞辰110周年”时，他的作品被收录在《中华当代书画作品博览》大型画册中；……
作为一位极具可塑性的书法家，赵洪的作品不但富有开拓性、包容性，还极富艺术领悟性和情感。由于赵洪古典文学修养深厚，对清人朱和羹在《临池心解》里所说的“作字以精、气、神为主”体会最为深刻。所以，他的书法，以“气”的伦理哲学、“神”的灵动壮阔、“韵”的风致情趣构成了一种大生命的表达方式，他的书法和他的人一样，大气厚重、洒脱纯洁且散发着一股朴拙率真气息，总能给人一种精神的感召和情感的润泽力量。努力张扬着“气”、“神”、“韵”，以壮美和崇高书写着坚贞、风骨、气韵、生命、人格以及道义，这就是赵洪的书法艺术带给我们的一种雅俗共赏的唯美享受！