展览时间：2026年7月26日-2026年8月26日
展览机构：恒坤艺术中心
展览地址：南京市建邺区万达广场C座12层
主办单位：江苏省艺术品行业协会
协办单位：如歌美术馆 南京市建邺区万达商业企业联合会 江苏恒坤国际拍卖有限公司
承办单位：九三学社江苏画院
支持单位：江苏省当代艺术创作研究会 江苏省中国画学会 江苏省美学学会 江苏省紫金书画院 江苏美学诗书画院
展览海报
展览介绍：
诗性的溪山行旅--陈国欢水墨艺术的精神图式
陈国欢先生早年负笈南京艺术学院，专攻中国画，接受学院派艺术体系训练，奠定传统笔墨根基。毕业后，他投身工艺美术行业数十载，主持并推动江苏民间文艺事业的传承与发展，为江苏的工艺美术行业和民间文艺事业做出巨大的贡献。这一经历，使他的艺术视野超越纯绘画范畴，浸润于器物、纹样、图画等民间美学之中，形成独特的“艺作之眼”--既精于笔墨的创造，又通于意境的营造。工艺美术的“匠心”与传统水墨的“文心”，在他的作品中形成绝妙融合。
此次展出的作品，是先生近年来回归水墨本体、潜心探索的成果。这批新作，其美学特征可归纳为：以江南为地理语境，以文人精神为内核，以诗性为表达范式，追求画面之外的意蕴生成。这不是单纯的对传统山水程式化的表达，而是对山水精神的重释--将江南风物的意象、质感、水墨的变幻，转化为极具个人辨识度的视觉语言。“诗性山水”或可作为一个独特的水墨样式，成为陈国欢先生水墨创作的框架定位。
“诗性山水”这一概念，揭示了陈国欢先生作品的多重意涵：
其一，诗画同源的意象转换。先生的作品并非对自然山水的客观再现，而是将诗意经验转化为视觉结构。他取园林片段、水乡一角，以简约笔墨营造空灵意境，画面留白处恰如诗行间隙，引人遐思。这种“意在画外”的表达方式，与中国古典诗学“言有尽而意无穷”的传统一脉相承。
其二，匠心与写意的精妙统一。工艺美术的背景使他的用笔用墨极富质感--山石的肌理、水波的律动、枝叶的穿插姿态，皆见推敲之功。他的这种“匠心独具”的精彩线条，反而与水墨晕染的偶然性、流动性和生发性形成对话，在控制与偶发之间达成动态平衡。
其三，传统文脉的当代转化。陈国欢的山水，弥漫着文气、雅气与逸气，这是对传统文人画精神品格的接续。难能可贵的是，他的画面并未疏离现实，而是葆有人间烟火气--那些草屋、藤蔓、鸟影，案头清供…提示着人与自然的亲密共存。这种“可居可游”的山水观，既承续传统，又回应当代。
其四，生活美学的哲学观照。先生的创作不止于视觉呈现，更是一种生活态度的外化。他将水墨视为修行的方式，在笔墨的修持中抵达内心的澄明。这种“艺即人、人即艺”的状态，使作品超越了形式层面的审美，进入精神层面的对话。
陈国欢先生的艺术，既根植于江南地域文化的深层肌理，又超越地域局限而具有普遍意义。他亦古亦新--笔墨有古意，画面有诗意；他的作品属于这个时代，又不止于这个时代。在当代水墨多元发展的格局中，他以“诗性山水”建构起独特的精神图式，为中国画的当代转型提供了一种示范路径。
--刘平